朱：來自菲律賓，在香港生活與扎根的盧塞羅，同時活躍於國際舞台，曾於美國演出及發行專輯，以專業爵士鋼琴家的身分立足世界。同樣身為爵士鋼琴家的我，想了解他如何在失明的情況下學習有結構的曲目、建立和弦知識，以及培養對琴鍵的觸感與「肯定性」。這些經驗是我無法從其他鋼琴家身上得到的。

盧：我在香港是以音樂維生的樂手。誠然，由於不懂中文，有時會被邊緣化。但這研究與創作項目對我來說並不是為尋找身分認同，反而是透過向朱肇階分享自己的故事及音樂理念，讓彼此成為音樂路上的同伴。也想告訴人們，若你心存某個願望，只要願意付出定可以達到；失明不是掣肘。

朱：我第一次近距離看見科技如何協助失明音樂家的日常與創作。盧塞羅能熟練使用電腦編曲，他向我展示創作流程，讓我更理解的工作方法。更令我深受啟發的是他如何以聆聽作為學習爵士語言的主要方式。他從不照抄名家的樂句，而是傾聽、內化，再轉化成自己的聲音──不斷模仿，但拒絕重複。這種純粹而堅定的學習方式展現了他的毅力與敏銳度，也讓我重新思考「聆聽」在爵士語言中的重要性。爵士樂源於口耳相傳，有沒有可能是盧塞羅的「看不見」，使他的學習更純粹呢？此外，我也開始好奇長期「看不到琴鍵」、只依靠觸覺彈琴的心境：究竟是更放鬆，還是也有緊張的時刻？

盧：我更希望藉着計劃讓觀眾知道，其實失明不會令我們學習得特別快，只是健視人士或會被其他感官分散了注意力。在音樂上，我們的學習方法是平等的，都必須努力發展自己的音樂理念和價值。對我而言，所有音樂類型都是生活方式。父親曾教導我：你不是在學習甚麼「類型音樂」，總之全心全意學習，就會知道如何藉着音樂去展現自己。