岂止是一场「夬儿」舞蹈。「表面上，《破障主意》是自传式作品，但其实它深层的意涵远远超越我个人， 直指当代一些最迫切的意识形态与生态问题。」编舞和舞者米高・图林斯基铿锵说道。创作源起是他醉心探讨残疾编舞与生态之间的关系，「身为身体残疾的编舞，我能以什么方式回应我们共同面对的气候危机？很快我便知道，残疾、编舞与生态之间最明确的关系就是『身体流动』──更准确地说，是人类改变自身如何在这个世界移动的迫切性。」

毕业于维也纳大学哲学系的图林斯基发展了「夬儿编舞」的概念，作品每每充满哲思，涉及当代舞蹈、共融，以至政治与美学等领域。创作时，他惯常先挪用几个意念，建构出概念框架，也借用更广义的葛兰西学派艺术观点，即是把艺术视为挑战普及文化及大众追求的批判力量，例如：对速度的追求。在一边「舞」动，一边娓娓独白的表演中，图林斯基总不经意地讽刺人类的流动与迁移，一切既定而有系统的组织，人类身体与生态环境的关系，甚至让《破障主意》超越舞蹈剧场，某程度上更像是宣言。文本中，他提及的各种概念相互对照，让观众在相映成趣的荒谬对比中深入思考，如：个人／集体、流动／动员、随机／组织、身体／环境、速度／缓慢等。「我想透过这作品创造空间，让观众自行思考这些概念，由他们建立属于自己的诠释。」所以他没有抛下答案或定义，任由观众从他锋利的言辞及瞹昧的肢体动作延伸想像。

图林斯基的行动充满不稳定性。作品英文名称中有「Precarious」（不稳定）一字，带有危险的意味，既形容他自身的肢体，也是对人类行动的描绘，直指人类对自然生态造成的影响以至祸害。「当人类行动时，不单可能伤害到自己，也可能伤害到环境。所指的『我们』，不仅指『残疾人士』，也是所有人类。从生态角度而言，人类许是众生物之中，唯一一种其行动不只影响自身领域，更会影响整个地球生态的动物。人类的行动就是危险之举。」他以轮椅、电动车及火车等作道具，除了展现了各种移动方式，也让观众反思社会追求速度的价值观，乃至这些方式对环境造成的影响。他形容这是带有同理心的批判：「我们对某些不可持续的交通方式如汽车，有深情却又带点幼稚的情感依恋，同时邀请大家设想其他更加可持续的选择，例如火车。」时间与速度，也是《破障主意》的关键词。「有没有可能，对速度的迷恋，是基于某种社会停滞？」大概，残疾人士面对的阻力与障碍，亦源于社会环境、物理环境以至意识形态的「停滞不前」？

缓慢，无可否认是图林斯基的节奏。在他介乎动与不动的肢体动作之间，种种看得见与看不见的障碍都成为「不可抗的抵抗力」。他以探索意味的肢体移动，令人在偏离常规的姿态中重新理解编舞。「对我而言，这是透过自己的身体特质与状态，去解构与重构主流的行动方式，借此带出不同能力人士可以怎样用不同的方式移动，以至与空间及时间产生不一样的关系。」他不确定世上有否自然生成的移动方式，但深信自己与他人同具生命，必然有种同时契合二者需求的方式。只要彼此协调，互相适应对方的节奏，总能并肩前行。而这一切，绝不会自然发生，而是要透过彼此努力。演出中，图林斯基每隔一段时间便反覆说着「我马上回来！」有特定含义吗？或只是一句俏皮话？这许是他巧妙构建的时间感与期待，暗示身体限制与持续运动的矛盾。对此，他执意留白，让观众自行猜想。最后，他任由身体流动、移动、行动，他更想知道的是：「当我们渴望行动自由时，我们渴望的究竟是什么？」